Chizish

Yog 'rasm: Milt Kobayashi: ko'rishni istagan narsangizni bo'yash

Yog 'rasm: Milt Kobayashi: ko'rishni istagan narsangizni bo'yash

Milt Kobayashi o'quvchilarga rasmlarini to'liq nazorat qilish huquqini beradi va ko'rgan narsalarini to'liq bo'yashga majbur emas. Yaqinda o'tkazilgan seminarda u ishtirokchilarni o'zlarining g'oyalariga mos ravishda modelning pozitsiyasini, rangini va kiyimlarini o'zgartirishga undadi.

by Molly Siple

Uning darslari ko'proq imkoniyatlarga ochiq bo'lishni o'rganish va haftani yangi badiiy vazifalar va istaklarning yangi ro'yxati bilan yakunlash haqida ko'proq ma'lumotga ega. Bir talaba Kobayashining o'qitish uslubini xulosa qilar ekan, "U bizga o'zimizga ishonishimizga ruxsat beradi" dedi.

Yaqinda Skottsdeyl Rassomlar maktabida Kobayashi ustaxonalaridan birida qatnashgan rassomlar kuzatishdan ko'ra shaxsiy didga qarab rasm chizish oson emasligini aniqladilar. Aslida, xohlaganingizni qilish - bu o'rganilgan jarayon. O'qish mashg'ulotning har besh kunida bo'lib o'tdi va ertalab Kobayashi tomonidan uch soatlik namoyishga bag'ishlandi, u juda kam gapirardi. "Men Sarjendan o'rganishni xohlagan uslubda dars beraman", deb tushuntirdi u. "Men Sarjentni bo'yashini va bu haqda gaplashishini istamas edim. Men uning nima qilayotganini tushunib etaman! »

Kobayashi talabaga yordam berdi
uning rasm chizishini kuchaytirish.

Kobayashi o'zining badiiy falsafasi haqida qisqacha so'z yuritsa ham, u talabalarga kuzatish orqali o'zining rasm uslubiga sodiq qolish uchun ko'plab imkoniyatlarni taklif etadi.

Shuningdek, u savollarga javob berish jarayonida uning jarayoni haqida ma'lumot beradi. Oldingi seminarda eng yaxshi ko'rgan ranglarning ma'lum bir aralashmasi haqida savolga u: "Oh, men buni boshqa qilmayman" dedi. Talaba qo'llarini bo'yash yoki bo'yash usulini o'rnatmoqchi bo'lganida uni pastga tushirishni istaganida, u "o'zgarib turadi" yoki "Men odatda shunday qilaman, ammo bugungi kunda emas" kabi javoblarni berdi. Talabalar hozirgi paytda qolish, ko'rganlariga ishonish va o'z ishlarini badiiy nazoratga olish kerakligini tushunishdi.

Kobayashi talabalarni 1960-yillarda mavhum ekspressionizmni o'rgatadigan san'at ustalari rasm chizish jarayonini mavzudan ustun qo'yganidek kashf etish va ixtiro qilish uchun talabalarni bo'shatadi. Haqiqiy mavzu - ma'lum bir kiyim kiygan va muayyan pozitsiyada turgan model - bu faqat boshlang'ich nuqta edi. Rassom o'zining tuvalida ko'rgan narsasiga qarab rasm qanday rivojlandi. Rasmni bo'yash haqida u shunday dedi: "Qanday ko'rinishda bo'lishini o'ylab ko'ring".

Seminarning birinchi kunida Kobayashi o'z muxlislarini olqishlar bilan kutib olishdan boshladi. (18-sinf ro'yxatga olinganidan keyin birinchi 45 daqiqada to'ldirildi.) Bir necha o'quvchilar o'nlab yoki undan ko'proq vaqt davomida uning mahorat darslarida qatnashishgan. Kobayashi bilan ko'p yillar davomida tajribali do'stona munosabat bo'lib, xonada kulgi va suhbatlar paydo bo'ldi. Bir talaba so'radi: "Siz bizga yangi yashirin ranglar haqida gapirib bermoqchimisiz?" U darhol qaytib keldi, "Agar bilsam, sizga aytmagan bo'lardim". Kobayashi o'qituvchi va talabalar o'rtasidagi har qanday rasmiy to'siqlarni bartaraf etar ekan, bu bema'ni tabassum bilan aytildi. U o'zini va uning ko'rsatmalarini tinglovchilarga juda yaxshi tanish do'stdan o'rganayotganday his qilishlariga imkon yaratdi.

Kobayashining barcha namoyishlari uzoq, keng studiyaning birida bo'lib o'tdi. Model o'z o'rnini past platformaga o'rnatilgan oddiy oq plastik stulda oldi. Boshlash uchun, Kobayashi 11-x-14 tuval bilan qoplangan taxtani quyuq yashil va ocher pigmenti bilan bir oz bo'yoq yupqa va zig'ir moyi bilan aralashtirilgan tonna qildi. U tez va qattiq zarbalarni qo'llardi, ularni aralashtirdi va bosh va elkaning asosiy chizmasini chizib, turli xil kompozitsiyalarni sinab ko'rdi. U talabalarni boshning torso bilan mos kelmasligiga ishonch hosil qilishlari kerakligini aytdi, chunki bu "yo'l juda qattiq" bo'lardi, lekin buning o'rniga uni egish kerak. Shuningdek, u pozada turli-tumanlikni yaratishga harakat qildi. “Har qanday holatda ham faol va faol bo'lmagan tomon mavjud. Men bir tomonni juda tekis qilaman, ikkinchisini qiynalaman.

Keyin u modelni o'zi chizgan narsaga moslashtirdi. U boshini chayqadi va ko'zlarini yo'naltirish uchun qalamdan foydalandi. "Men shunday ishlayman", deb tushuntirdi u. "Men rasmni qanday xohlayotganimni tasavvur qilishdan boshlayman, keyin modelim shunday o'tiradi." Dastlabki chizishning ushbu bosqichida u oddiy to'rtburchaklar bilan ko'rsatib, qo'llarning holatini o'rnatishni boshladi. U bir nechta pozitsiyalarni sinab ko'rdi, ular anatomiya va model nuqtai nazaridan biroz o'zboshimchalik bilan, lekin dizayn jihatidan muhimdir. Tarkibni baholash uchun u tez-tez tuvaldan orqaga chekinib, keyin elementlarning joylashishi va burchagini to'g'rilab, qoniqtirilgunga qadar oqim uchun joylashtirdi.

Talabalar ko'p
(va ularning uy hayvonlari) bor edi
avvalgi seminarlarda qatnashgan
Kobayaxshi bilan bo'lgan va bo'lgan
uning yondashuvi bilan tanish.

Bosh shaklini aniqlash uchun Kobayashi bosh suyagi uchun doira chizdi va so'ngra tekis uchi bo'lgan uchburchak shaklini qo'shdi - yuzning old qismi uchun. Agar joylashtirish to'g'ri ko'rinmasa, rassom ushbu qisqacha qayd qilingan shakllarni ko'chirishi mumkin. U doira uchburchak ichiga tushgan kamon bo'ylab ko'zlarini ko'rsatib, yuzni rejalashtirishni tugatdi. Og'iz uchburchakning uchidan chiqib ketdi va uning ostida iyakni aniqlaydigan tsilindrni tortdi.

Kobayashi 50 yildan ortiq vaqt davomida Nyu-Yorkning Art Talabalar ligasida taniqli anatomiya o'qituvchisi Jorj B. Bridgmanga inson shaklini boshqa bloklarga bog'langan shaklga keltirish uchun yondashadi. . "Uning usuli sodda va oson edi va bloklar tananing turli elementlarining yo'nalishini ko'rsatdi", deb tushuntirdi u. "Ushbu yondashuv sizga mushaklarni haddan tashqari tashvishga solmasdan skeletni to'g'ri olishga imkon beradi. Kobayashi o'quvchilarga ma'lumot olish uchun Bridgmanning kitoblarini sotib olishlarini tavsiya qildi: Bridgmanning hayotdan rasm olish uchun to'liq qo'llanmasi (Sterling nashrlari, Nyu-York, Nyu-York); Boshlar, shakllar va yuzlar (Dover nashrlari, Mineola, Nyu-York); Konstruktiv anatomiya (Dover nashrlari, Mineola, Nyu-York).

"Ba'zan men istagan pozani ushlab turish juda qiyin", deb tushuntirdi Kobayashi. "Menimcha, bu avvalgi multfilmim, raqamlarni g'alati pozitsiyalarga qo'yish bilan bog'liq." Kobayashi modelning noqulay pozitsiyasini ushlab turish muammosini engish uchun ko'pincha modelning Polaroid fotosuratlaridan ishlaydi.

"Men haddan tashqari rasm chizishdan oldin, rasmni qayerga ketayotganini ko'rishim uchun juda ko'p narsalarni bo'yashni yaxshi ko'raman", deya tushuntirishni davom ettirdi Kobayashi. U 4-sonli filbert cho'tkasini va standart ohangdor ohanglarini, shu jumladan qora rangdagi yoki qizg'ish kul rang kabi ona rangini ishlatgan, ammo kadmiyum va kamdan-kam oq ranglardan foydalangan. Shuningdek, u Mars seriyasining ranglarini yoqtiradi, ammo bundan tashqari, u o'quvchilarga ma'lum pigmentlar palitrasini bermaydi, chunki uning favoritlari o'zgarishda davom etmoqda. Sariq ocherdan foydalanib, u boshni turli xil kenglikdagi chiziqlar bilan ko'rsatdi va ko'zlar, burun, og'iz va quloqlarga ahamiyat berdi. U talabalarni funktsiyalarni joylashtirish bilan o'ynashlari mumkinligiga ishontirish uchun u bir zum to'xtadi. “Rasm haqiqatdan ham yolg'on. Siz qilishingiz kerak bo'lgan narsa bu tomoshabinni rasm to'g'ri ekanligiga ishontirishdir. " Keyin u yovvoyi sochlarga yoyildi. U bo'yalganida Kobayashi shunday dedi: "Men sochni yumshoq va yumshoq qilib bo'yashga harakat qilaman. Men o'zimga qanday rasm chizayotganimni eslataman, shunda cho'tkalar zarbalari buni bildiradi. "

Talabalar ishi
Kobayashi har qanday narsadan qochadi
talabaning rasmiy tanqidi
ish chunki sinfda
vaqt yo'q
rasmlarni olib kelish
tugatish va u o'zini his qiladi
ularni hukm qilish bo'ladi
erta Biroq, tugadi
Kobayashi yillari bor
ko'p xatolarni ko'rgan
talabalar qiladi: ular qo'rqishadi
darksdan foydalanish va boshlash
ularning rasmlari a
qiladi o'rta ohang
ularning ishlari loyqa bo'lib ko'rinadi.

Kobayashi ham sochlarning rangini o'zgartirishi mumkin. Ushbu namoyishda u sochlarni Marsga qora rang bilan bo'yadi, chunki "u juda qora rangda quriydi". Degas, Manet va Velesk kabi rassomlarning urf-odatlari bo'yicha qora rang Kobayashi palitrasining ajralmas qismidir. Umuman olganda, u ko'mir pichoqlaridan ko'ra fil suyagi qora rangini afzal ko'radi va sochlar juda qora ko'rinishini xohlasa, ularga ultramarin ko'k qo'shadi.

Keyin u o'zining imzo uslubining tarkibiy qismi bo'lgan loyqa ranglardan foydalanib, yuz va bo'yinning tusli ohanglariga urildi. U Mars binafsharang yoki Mars sariq rangidan yoki Xolbeynning iliq monoxromidan boshlanishi mumkin. Sochni bo'yashda cho'tkasida qora pigment qolgan bo'lsa, boshqa ranglar bilan aralashsa, yaxshi bo'ladi. Kobayashi: "Menda go'shtli, band-Aid ranglari va yonoqlarning rangi bilan biron bir muammo bor", deb izoh berdi. "Ular meni yo'ldan olib tashlashdi va rasm Kobayashi bo'lgandan ko'ra an'anaviyroq yo'nalishni boshladi. O'zgacha ranglardan foydalansam, o'zimni erkin his qilaman ». U talabaning yuz uchun ishlatiladigan pigmentlar haqidagi savoliga javob berar ekan, u noan'anaviy bo'lishdan zavqlanishni ochib berdi. "Men terining kulrang, xunuk rejasini tuzmoqdaman - juda o'lik ko'rinishga ega".

U keyingi ko'z rozetkasi soyasida, keyin burun tizzasida va labda va bo'yin ostidagi soyada to'sib qo'ydi. U ko'k, kuygan siyenna va bular uchun sarg'ish oqni aralashtirdi. Ayni paytda u Xolbeinning Mars to'q sariq rangini yaxshi ko'radi, chunki "u juda jigarrang emas. U och ko'k rangni isitadi va ajoyib soyani yaratadi. ” Keyin u ko'krak qafasining bo'yin chizig'iga yaqin qismini to'ldirdi, ammo engilroq qiymatga ega, chunki tananing bu qismi odatda yuzga qaraganda kamroq quyosh nurini oladi. Kobayashi uchun rang rangdan ko'ra muhimroqdir. "Sizning rasmingizning ahamiyati. Keyin xohlagan rangingizdan foydalanishingiz mumkin. "

U yana e'tiborini qo'llariga qaratdi va model turli xil pozitsiyalarni sinab ko'rdi. “Men rejissyorga o'xshayman. Qo'llarini cho'zish uchun ko'p vaqt sarflayman, ular siqilmagan yoki juda geometrik shaklga ega emaslar. Bilagingizni biroz egib oling, aks holda u juda tekis va logga o'xshaydi. Raqslar qo'llarni qanday qilib shaklni harakatga keltiradigan pozitsiyalarda ushlab turishlari haqida o'ylang. Men ularni chiroyli tarzda joylashtirganlarini xohlayman. U modelning qo'llarining Polaroid fotosuratlarini oladi va ularni asosiy samolyotlarga yotqizish uchun ishlatadi. Garchi u qo'llarni katta qilsa-da, rasmlariga ko'proq harakat qilish va tomoshabinning ko'zini tashqariga va rasmga olib borish uchun qo'llarini yupqa bo'yashni yaxshi ko'radi. Uning qo'llari tubikli bo'lib, ular orqa o'rindiqda yotish, taxtaga o'tirish yoki yumshoq qirrani va qiziqarli shaklni yaratish uchun imkoniyat berishdan tashqari.

Kobayashi barcha qadriyatlar va shakllarni yotqizib, tuvalni yopish bilan davom etdi. "Ayni paytda, men hamma narsa qanday bog'liqligini bilmoqchiman" dedi u. Keyin u talabalardan modelning bluzkasini qanday rangda tanlashni so'radi. U yuzning rangi oqarib ketmasligi uchun sovuq rangni taklif qildi. Talabalar lavantani tanlashga qaror qilishdi va Kobayashi binafsharang kulrang va atirguldan qorishmani aralashtirdi. Keyin u №8 cho'tka va palitrali pichoq yordamida fonni iliq bej bilan qopladi, sochlar shaklini fon bo'yoqlari bilan kesib tashladi. U figuraning siluetini saqlab qolish uchun bu rangni yorug'lik bilan ushlab turdi. Rassomning ta'kidlashicha u fon uchun ko'k rangdan qochadi, chunki u osmonga juda o'xshaydi.

Ushbu reja davomida Kobayashining zarbalari ishonchli va uyg'un edi. Shu munosabat bilan, rassom o'z o'quvchilari uchun juda qiziq bir maslahatga ega edi: "Ranglar rangi palitradan tuvalgacha cho'zilgan va hal qiluvchi va pigmentlaringizni ishlatadigan idishlar hajmi bunga ta'sir qilishi mumkin". maslahat berdi. “Katta konturlar yordamida katta konteynerlardan foydalaning. Men cho'tkalarni bo'yoqni ingichka ushlab turadigan qahva ichida saqlayman va zig'ir moyi uchun qopqog'ini olib tashlagan orkinosdan foydalanaman. Kattaroq idishlar menga cho'tkani erkin aylanib o'tishimga imkon beradi. Bu doimiy oqimli narsa. Men sotadigan bu kichkina stakanlarni moy uchun ishlatmayman. Ulardan biriga cho'tka bilan ozgina botirib, keyin tuvalga katta urish - bu boshqacha ritm ”.

Kobayashi o'zining rasm chizish jarayonini bir soatdan ko'proq vaqt ichida tugatdi. "Ikkinchi bosqich rasmni tozalashni o'z ichiga oladi", deb tushuntirdi u. Ho'l-ho'l bo'yoq bilan bo'yash bilan u yana yuzga ishladi. "Endi uni o'zim uchun yozyapman." U qiymatlarni o'zgartirdi, yonoqlarga Mars binafsha rangini qo'shdi va burunning proektsiyasini ta'kidladi.

Ikkinchi bosqichda Kobayashi "jiddiy rasm" uchun tuvalga juda yaqin edi. Talabalar o'zlariga rasm materiallari bilan olib kelishni buyurgan durbinlarni diqqat bilan ko'rib chiqdilar. U yuzning quyuq tomoniga biroz yorug'lik qo'shdi, chunki u "bu tomon yorug'likka egiladi" deb tushuntirdi va uni yoritish uchun engilroq tomonga soya qo'shdi. Keyin u og'ziga diqqatni qaratdi va uning chetini qo'shni go'sht ohangi bilan o'ydi. U qo'llarni batafsil bayon qildi. "Men qo'lning uchta o'rta barmoqlarini pushti va bosh barmog'i bilan urg'u ko'proq urg'ularga o'xshaydi" deb izohladi u. "Bular qo'lni ifodalaydi." Ularni aniqlash uchun barmoqlar orasiga qalin, qora chiziqlar chizdi. Shuningdek, u bilak suyagidagi rang o'zgarishini qayd etdi va bitta tekislikni chuqur atirgul bilan bo'yadi. Ammo qo'llar hali ham tekis va uslubli bo'lib, Vena ekspressionisti Gustav Klimtning grafik qo'llarini eslatardi.

Kobayashi bu vaqtda raqamning bluzkasiga naqsh qo'shishni o'ylab ko'rdi. Rassomchilikda o'ziga erkinlik berishiga qaramay, u ranglar yoki chiziqlar bilan raqs yamalar dizaynini yaratdi. Bu paytgacha bu shaxsning shaxsiyati paydo bo'lgan. Bir talaba undan rasmlaridagi ayollar kimligini va agar ularda xabar bo'lsa, deb so'raganida, Kobayashi haqiqatan ham javob berdi: "Men katta ishonuvchiman" bu "bu." ayollar. Men buni tushuntirib berolmayman. ”

Kobayashi uchinchi bosqichga o'tishda batafsilroq ishladi. Ko'zni ochish uchun soat 1 va undan yuqori balandlikda - ko'zni ochish vositasini qaerga joylashtirish kerakligi to'g'risida qaror qabul qildi va o'quvchiga ba'zi bir tuzilmalar berish uchun qo'l bilan ishlangan yopishqoq bo'yoqlardan, masalan, Doak yoki Xarding kabi bo'yoqlardan foydalanishni va uchining uchini artishni tavsiya qildi. cho'tkani pigmentga soling. Keyin u kirpiklar va qoshlarni to'g'rilab, og'ziga qo'shdi - bu yuzning eng ifodali qismi, chunki u doimo o'zgarib turadi. “Ushbu bosqichda, shuningdek, bitta insult boshqasi bilan qanday ishlashini tekshiraman. Men sirt jozibali ko'rinishini xohlayman. ” U o'zining imzosini cho'tkasini "riding" deb ta'riflaydi va shuning uchun yuzni to'laligicha ko'rsatadigan modellarni afzal ko'radi.

Tushlikdagi tanaffusdan so'ng, seminar qatnashchilari xonaning turli joylarida suratga tushadigan uchta modelni kashf etish uchun studiyaga qaytib kelishdi. Ular ayollarni bo'yashni boshladilar va Kobayashi xonani yaxshi ko'rinishga, dizaynning grafikali tekisligiga yoki ranglarni ishlatishga taklif qildi. U har bir odamning rasmini tanqid qilganda baland ovozda gapirishini aytdi, shunga o'xshash muammolarga duch kelganlar uning fikr-mulohazalaridan foyda olishlari uchun. Talaba modellardan biri kiygan atlas libosining pushti rangiga qiynaldi, shuning uchun Kobayashi unga atlas bilan ishlagan Sarjentsiya rasmini namoyish etdi. Keyin u talabaga sinf modeli kiygan va bo'yalgan matoning asosiy rangini topishga yordam berdi, avval uni soya va yorqin ranglarni qo'shishdan oldin. U shuningdek, Sargent badiiy rasmini kompyuterga skanerlagan vaqtni esladi va usta shaklni tasvirlash uchun asosan ikkita qiymatga tayanganini bilib, bir nechta qorong'i joylar va yoritgichlarni raqamli ravishda o'chirib tashladi.

Boshqa bir ishtirokchi uchun u ispan tarog'ini qazib, talaba chizgan fonni to'ldirish uchun uni modelning sochiga joylashtirdi. Peshindan keyin hamma o'z ishlariga berilib ketdi. Kobayashi o'quvchilarni namunaviy mashg'ulotdan xalos qilgan va ularni o'zlarining shaxsiy rasmlarini yaratishga undagan paytda rasm birdan kulgili tuyuldi.

Seminar davomida Kobayashi shogirdlari bilan iliq suhbat qurdi. Yakuniy kunda kimdir baham ko'rish uchun bir oymoq va muzqaymoq olib keldi va Kobayashi talabalarni yo'lga chiqishlaridan oldin quchoqladi.

Rassom haqida
Milt Kobayashi Nyu-York shahrida tug'ilgan, uchinchi avlod yapon-amerikalik, ammo u bolaligini Oaxu, Gavayi va keyin Los-Anjelesda o'tkazgan. U B.Ani topdi. 1970 yilda Los-Anjelesdagi Kaliforniya universitetidan kelgan va tez orada rassom sifatida ishlay boshlagan. Biroq, uning uslubi Los-Anjelesning tijorat san'at bozoriga to'g'ri kelmadi va u 1977 yilda Nyu-Yorkka qaytib keldi. Bu erda Nyu-York shahridagi Metropolitan san'at muzeyiga tashrif buyurganida, u Veleskesning surati bilan hayratga tushdi, Xuan de Parejaning portreti, uning karerasi tasviriy san'at sohasida katta o'zgarishlarga olib keldi. Kobayashi Uistler, Cheyz va Sarjentning asarlarini o'rganishga kirishdi - barcha rassomlar ham Veleskesning ta'siri ostida. Keyinchalik, Yaponiya san'ati ham Kobayashi, xususan XVI-XVII asrlarda Yaponiyaning Ukiyo-e yog'ochni blokirovka qilish ustalari, masalan Xokusay, Sharaku va Utamaro uchun ilhom manbai bo'ldi. Kobayashi ikkita katta mukofotga sazovor bo'ldi: Milliy dizayn akademiyasini sotib olish mukofoti va Ittifoqdosh san'at kumush medali.

Molli Siple ona shahri Los-Anjelesdan tez-tez san'at haqida yozadi va Kaliforniya san'at klubining a'zosi. Uning ushbu sonidagi boshqa maqolasini Kenn Backhausga qarang.


Videoni tomosha qiling: Malcolm Liepke 1953 American painter Francis Goya - Emmanuelle (Yanvar 2022).